marzo 2019 – Página 2

8 marzo, 201915 marzo, 2019

Acuarela o Watercolor

Nos cansamos de ver este estilo en los últimos años. Este tipo de diseños parecen hechos con un pincel más que con una aguja. Se caracterizan por sus colores y la forma en que están plasmados en la piel: fusionados de manera “acuosa”, mostrando la transparencia clásica de las acuarelas.

Es importante que si te querés hacer un tatuaje de este estilo, busques un artista que se especialice en watercolor porque no es una técnica fácil de lograr. También es importante prestarle atención a la calidad de las tintas. Claro que estos consejos son válidos para cualquier tatuaje, pero como el watercolor juega con las transparencias y no está delimitado por líneas negras definidas, tiende a desvanecerse con el tiempo más fácilmente que otro tipo de trabajos.

8 marzo, 201915 marzo, 2019

Dotwork o puntillismo

Los tatuajes de puntillismo son imágenes creadas con miles de pequeños puntos tatuados en las zonas en las que normalmente se usaría sombra o bloques de color. Mayormente se hacen con tinta negra o gris, aunque pueden incluir algo de color. Requieren mucha paciencia, talento y precisión porque hacerlos lleva mucho tiempo. Entre las temáticas o conceptos más comunes dentro de este estilo están la geometría y los retratos. Esta técnica es muy elegida para tatuajes religiosos y espirituales (como los mandalas, por ejemplo). Si bien es una técnica que empezó a cobrar fuerza entre los tatuajes hace poco, está claramente inspirada en el estilo pictórico del puntillismo, que brotó a fines del siglo XIX en Francia a cargo del pintor Georges Seurat.

En todo caso esta técnica puede encontrarse mezclada con todo tipo de estilos, siendo perfecta para complementar tatuajes cuyas ideas se basen principalmente en negro y grises (aunque suele también usarse con el color rojo que brinda cierto toque impactando, sobre todo en los tatuajesgeométricos).

8 marzo, 201915 marzo, 2019

Blackwork

Los tatuajes en negro o blackwork, como su nombre lo indica, usan tinta negra para cubrir fragmentos de piel enteros con ese color. A su vez, mezclan este efecto “pintado de negro” con figuras geométricas complejas, centrándose en el flujo del diseño y del cuerpo. Algunos lo llaman neotribalporque muchas veces toman figuras tradicionales polinesias y las mezclan con artes visuales, más modernas.

Este estilo se puso de moda en los últimos años y es una buena alternativa para quienes quieran taparse un tatuaje que ya no les guste tanto (como hizo Candelaria Tinelli)

8 marzo, 20198 marzo, 2019

Old School Tattoo

Primero que todo hay que resaltar un pequeño detalle que no se me hace tan lógico como muchos pueden llegar a decir, el Old School es lo mismo que el Tradicional Americano solo que son términos usados de forma distinta según el contexto pero significan lo mismo, de ahí para adelante puedo comenzar a explicarte en lo que consiste este estilo.

El padre de esta técnica es sin lugar a dudas “Sailor Jerry” Collins, quien se enlistó en la marina a una temprana edad y obtuvo conocimiento sobre el mundo del tatuaje en sus viajes a través de Polinesia donde ese tipo de expresión artística ya era muy común. Después, se instaló en Hawaii y abrió un estudio de tatuajes que se volvió muy popular entre marinos que cruzaban esas aguas

Norman Collins (conocido como Sailor Jerry) tiene fama de ser el primer tatuador occidental en aprender de los grandes maestros japoneses de la disciplina. La técnica combina colores vívidos e iconografía cercana al mundo de los marineros (anclas, barcos, botellas de licor, sirenas, golondrinas, etc.) o con el imaginario estadounidense (águilas americanas, cherokees, etc.), aunque no exclusivamente.

Esta técnica sigue reglas estrictas de diseño que la hacen fácilmente identificable: una paleta de colores limitada pero con tonos vivos (negro, rojo, amarillo, etc.), líneas negras gruesas, precisión inmaculada e imágenes nítidas bidimensionales.

1 marzo, 20198 marzo, 2019

Trash Polka

Este estilo creado en el 2014 por Buena Vista Tattoo en Alemania de la mano de Simone Plaff y Volko Merschky, fue definido por ellos mismos como una mezcla de “realismo y basura”: lo natural y lo abstracto, el pasado y el futuro. Básicamente es una mezcla de contrastes en armonía.

Este dinámico collage combina formas geométricas, manchas de pintura, siluetas o retratos, espacios vacíos formando figuras, brochazos, líneas sueltas y letras, siempre contrastando el negro y el rojo. Orden y desorden, realismo y manchones si sentido hacen que estos originales tatuajes tengan mucho impacto (está pensado para eso, así que si buscás un tatuaje chiquito y delicado, esto no es para vos).